中原大學「表演場域學」授課老師羅明芳(右4)與燈光設計老師劉權富(中)和學生合影。圖：中原大學提供
中原大學表示，該校為理工起家，雖然沒有音樂學院，但是對於音樂藝文活動的推廣不遺餘力，並在人育學院成立「音樂產業模組」，讓有興趣的學生加入。不同於其他大學音樂系，中原大學更強調實務操作，以培養業界所需人才為目標。為了鼓勵學生完成藝術表演製作中的幕前幕後體驗，並實際參與表演場域的工作，在羅明芳積極爭取下，促成了該校與台灣創藝發展基金會產學合作，提供2023年剛啟用的台北生技園區表演廳做為學生實習場域。此場域是台北市政府與東元集團共同合作之BOT案，在公共藝術專案下，每個月都有特定專場以不同形式的藝術展演回饋社區與社會，實踐SDGs永續發展之精神。
「表演場域學」實作課，學生觀摩中控室，學習燈光與音控執行操作。圖：中原大學提供
中原大學提到，「表演場域學」課程推出後，有近30位學生報名，經過面試錄取19位。修課學生必須參與三個領域的實習，包括：前台服務、舞監助理、燈控音控助理，每場次實習5小時。羅明芳表示，有別於在教室內靜態聽講，學生在實際場域反而更用心專注。例如專業課程「燈光概論與實作」，學生要在3小時內學會各種燈光名稱、作用、光圈大小等，分組討論後再呈現出音樂與燈光結合的作品，看到同學藉由音樂和燈光述說自己的故事與感受，讓她十分感動。
中原大學與台灣創藝發展基金會產學合作，學生在台北生技園區多功能表演廳練習迎賓。圖：中原大學提供
由於該課程開放全校選修，因此吸收到許多對表演或藝術工作有興趣的學生參加。建築五學生鐘悦之因為對表演藝術有興趣，所以特地選修這門課，她開心地說，「剛學到的『接待禮儀』馬上能夠在實戰中應用的感覺非常興奮，期待下次在不同崗位的學習機會」。應華四學生楊智媛則提及，透過課程體會到，在後台發現舞台狀況真的很多，要一直和表演者確認，舞監的細心度很重要，「比起做快，做好更重要。」土木二學生何佩珊同學談到，在進燈光與音控室學習到很多，尤其在推觀眾燈時需注意慢慢推，以免弄壞燈泡或是讓觀眾眼睛不適。在許多細微處，看到學生學習的用心與收穫。
羅明芳本身也是活躍於樂壇的女高音聲樂家，現為中原大學人育學院學士學位學程主任。她提及，國內音樂、藝術相關專業人士與企業常缺乏連結管道，特別感謝台灣創藝產業發展基金會推動國內創藝產業發展，落實永續精神、ESG社會責任及公司治理，使該實習課程提供學生發揮創意的平台與機會，讓學校與音樂藝術產業跨界合作。看到學生很認真體驗每一個環節，從原本對表演場域完全陌生，到後來也展現出敬業態度與專業，受到館方肯定，絲毫不遜色於藝術專業科系學生，她以中原大學學生的表現為榮。
本篇文章轉載自《桃園電子報》。
