文：林益瑞｜圖：編輯部
由
文化部與行政院農業委員會指導，國立台灣工藝研究發展中心與農業委員會水土保持局主辦的「工藝之外──還要多久才到？台灣社區在地特色工藝展」，邀集六位來自不同領域的台灣新生代藝術創作者，從「人」走入「地方」，分別造訪位於宜蘭、花蓮和台東等六個工藝社區，藉由創作者實地探訪東部，親身體驗社區規劃的工藝課程，在壯麗遼闊的山景和一望無際的海景下獲得創作靈感，帶領觀眾前往東部工藝社區進行一趟創作之旅。
文化部政務次長彭俊亨表示，工藝中心長期推動以工藝為核心的相關活動，就是希望工藝跟生活結合，工藝中心這幾年以工藝為核心與農委會、社區等做結合，正是實踐了過去常常講的「部部都是文化部」政策。此次的展覽，看到藝術家進到社區去體驗社區工藝之美，用當代的視野、多元的觀點，結合木工、花藝、音樂、文字、影像，傳達出生活工藝的實踐和頂真專注的精神，也是一個跨域結合呈現，希望透過這次展覽的呈現，大家可以到宜、花、東去旅遊，貼近土地、感受社區的美好。
展覽將工藝和跨界藝術創作者匯聚於一堂，其中音樂人暨文字創作者許含光造訪了花蓮溪和秀姑巒溪的交界，並在以馬佛陶為名的花蓮縣綠野香坡農村發展協會和瑞穗鄉富源社區體驗染布創作文字作品；文字創作者吳季禎則以宜蘭的保證責任宜蘭縣蘇澳鎮白米社區合作社，將木屐製作時的邊角廢料作為靈感啟發；歌手暨鼓手雷擎，前往花蓮縣鳳林鎮北林三村社區發展協會的木工藝與植物染工坊，將聲音影像作品以鼓棒敲擊在地工具與材料，創作出具有當地特有的聲音節奏。
此外，花藝師王亦瑀則從精通香蕉絲編織與刮絲工法的花蓮縣噶瑪蘭族發展協會帶回了香蕉絲，運用在花藝作品創作中；影像創作者吳姿瑩，作品以慢鏡頭捕捉花蓮縣瑞穗鄉富源社區及花蓮山景，拍攝出看似虛幻的影像，引領觀眾進入工藝的時間縫隙；平面設計師沈貽華與木工師林星、邱俊瑋，走訪了花蓮縣瑞穗鄉富源社區、噶瑪蘭族發展協會及台東市富豐社區發展協會，分別運用當地特色工藝材料製作蕉絲雲燈、月桃編織屏風等裝置作品。
工藝中心主任許耿修表示，大眾往往只看到工藝成品的美，不見得有機會能夠看到工藝師為了創造一個工藝而付出的漫長勞力與其中的智慧，本次展覽想讓觀眾感受「工藝師的生活其實離我們不遠」，也希望透過此次的展覽，讓民眾可以用不一樣的視野到東部旅遊，不僅感受台灣之美，也感受工藝之美。
透過《工藝之外──還要多久才到？》展覽，觀眾可以體驗一個由工藝、文字、音樂、影像、花藝和裝置組合而成的世界，從專業工具地織機、刨刀、手斧，到塑膠小臉盆、日曆和春聯，甚至是白蟻殺蟲劑與收音機等，將工藝師的日常生活樣貌展現出來。此外，本次展覽同時製作「工藝旅遊地圖」，內容包含社區故事、工藝體驗課程，以及五條旅遊路線建議，希望工藝行旅的概念成為大眾選擇旅行方式，並且被一趟工藝旅行深深感動。
