文：陳穎｜圖：編輯部
國立彰化生活美學館昨(17)日表示，「台灣本色‧渲染菁彩─陳景林天然染色創作展」於第一、二展覽室，展期至9月13日止，展出藝術家陳景林百餘件染織藝術品，特邀民眾前往感受天然染的工藝美學。
國美館指出，陳景林來自南投縣水里鄉，在自然環境中成長的經驗，使他自幼喜愛藝術與色彩，在高中時立定學習藝術的志向。1984年，陳景林由臺灣師範大學美術系畢業後，進入臺灣省手工業研究所(今國立臺灣工藝研究發展中心前身)學習染色與編織，並拜婁經緯教授為師，受其影響，陳景林曾偕同為藝術家的妻子馬毓秀進入中國西南地區，進行長達十年的少數民族染織工藝田野調查，不但為自身創作與研究奠定基礎，也為臺灣染織工藝注入豐富成果。
國美館說明，面對藍染工藝，陳景林依其西畫背景所學，運用縫、綁、捆、紮、描蠟等防染技術，創造一系列以家鄉林木、山河大地為題的藝術創作，《土石流三部曲之風韻、竄流、療傷》以寫意的線條表現鄉間河灘遭受土石流侵襲的情景：《濁水流長》以針代筆、以藍彩代替墨色，浸染出南投山水景象，成為國內外藍染山水畫之濫觴。
國美館強調，為復原臺灣天然色，並呈現更多樣的色彩，陳景林夫婦在臺灣各地展開染料植物試色研究，從洋蔥皮到荷葉、楊柳、茜草，從胭脂樹到柿子、七里香、福木葉、木麻黃等，至今已開發出超過兩百種植物染材，赤、橙、黃、綠、青、紫、茶褐、灰黑等色彩均備，運用於服飾與時尚設計，能展現大自然色彩斑斕的效果，也為臺灣染織工藝開創更多樣的可能性。
這次展出主題「台灣本色‧渲染菁彩」，以「台灣本色」象徵臺灣天然色彩的質樸面貌，而「渲染菁彩」取「精彩」之諧音，另一方面也以天然染常用染料植物「菁」為展題畫龍點睛。
這次展覽集陳景林三十多年研究與創作成果之大成，內容涵蓋藝術創作、空間裝置、服裝設計、生活工藝等，展覽分為四大主軸，以紮染、蠟染為主的山水畫佈置呈現陳景林近二十年來藝術風格演變的軌跡；各色布料配合研究色樣與植物染料樣本，展現色彩開發成果；定位染系列作品揭示色彩美學規劃的理想性，透過套染技法的試驗，將染色之偶然轉化成必然；雲泥之色系列作品則是運用多層次暈染效果，配合時尚造型，展現生活工藝與時尚設計的搭配應用。
