文、圖：吳德亮
兼具冒險家與飛行員身份的法國大文豪聖德修伯里（Antoine de Saint-Exupery），於1943年出版的鉅著《小王子》，自20世紀中葉風靡全球以來，至今對世人的影響始終未曾退燒。而書中小王子對自家玫瑰真誠不移的摯愛，多少年來更不知賺了多少「大人們」的熱淚。
現實世界中，我也有幸結識了另一位小王子，儘管他早已從花蓮瑞穗的「庄腳囝仔」蛻變為今天擁有全球近五十家直營「古典玫瑰園」的傑出企業家，卻始終不像個商場上衝鋒陷陣的「大人」；僅憑著對玫瑰的瘋狂痴愛，與一股愛作夢的執著，成功地將夢想與事業結合。不僅為忙碌的現代人提供一個可以築夢的空間，讓玫瑰與茶的浪漫席捲兩岸與歐美各大都會；38歲正式習畫以來，更是獨鐘玫瑰而每天創作不懈。
正如書中小王子所說「我為我的玫瑰花所花費的時間，使我的玫瑰花變得那麼重要」。與其說愛作夢的玫瑰男人黃騰輝是不斷擴張事業版圖的藝術家，毋寧說他是畫玫瑰的「現代版」小王子，要來得更為貼切吧？
黃騰輝1990年在台中開創第一家「古典玫瑰園」，以玫瑰與英式下午茶為特色，提供現代人一個古典雅致的築夢空間，今天不僅擴充到全台30多家直營店，且在2001年成立倫敦分公司，2002年起陸續在上海、北京、福州開設旗艦店，2006年於韓國首爾、2007年於紐約皇后區、2012年加拿大溫哥華等都開設了旗艦店，目前英國倫敦與日本東京都設有分公司。黃騰輝將夢想提升到現實層面，成功的因素不僅迥異於一般商人，更夾帶了濃濃的浪漫傳奇色彩。
黃騰輝回憶說，花中畢業後考取東海大學國貿系，是他第一次離開花蓮，也是他第一次到台中。退伍後曾經在財訊雜誌擔任社長特助，隨後在台中從事房地產，在大度山下炒熱「理想國」人文社區一、二、三期，為自己成功賺得了第一桶金以後，卻急流湧退，就在自己一手打造的「台中藝術街坊」開起了25坪店面的小小咖啡屋。1990年8月才開張，四個月後就成了台中的一則美麗傳奇，而迅速擴張的古典玫瑰園Rose House更成了今日正宗英國茶的代言人，避開向以台灣茶、中國茶為主流的男性消費市場，而成功地開創了以女性白領階級為主的典雅品茶世界。
我與黃騰輝結識的經過，竟也與《小王子》開頭的情節相仿：儘管很早就讀過有關他事業如日中天的報導，但首次相約在我工作室見面，卻絲毫不像即將接受專訪的企業風雲人物。當時我正在麻布上以油彩顏料畫貓，忽地傳來讓我感到突兀的建議：「何不用紅色作為貓的色彩」？的確，在以淡淡地中海藍調和些許金褐色為主調的背景上，充滿自信的阿比西利亞貓，與其忠於本色而抹上憂鬱的土黃，不如大膽採用毫不相干的豔紅要來得更加強烈與生氣吧？長久以來始終為憂鬱症所苦的我，這樣的建議竟像瞬間爆發的細碎霰彈，不偏不倚擊中我沉悒多時的心。
事業有成開始習畫，悠遊彩筆與天地之間
沒錯，就是這樣異於常人、異於一般大人想法的色彩運用，成就了黃騰輝始終「無招勝有招」的藝術境界，在油畫創作的有限領域裡，開創無限夢想的極致表現，讓許多學院出身的畫家們自嘆不如。或許正如詩人管管的名言「孫悟空為何一蹦就是十萬八千里？因為他『沒有臍帶』」，少了學院或正規美術素描光影等規範的羈絆，黃騰輝更能悠遊於彩筆與天地之間，追逐他摯愛的玫瑰大夢。
跟黃騰輝成了可以論劍詩畫的好友，長久的交往讓我更能深入他的玫瑰世界，儘管並不時常見面，但手機簡訊往往會適時傳來他的小詩，電子郵件也常有他捎來的玫瑰新作，讓我有時甚至分不清現實與詩畫中的黃騰輝，兩者之間所存在的巨大差異了。
不過花蓮或大度山均少有玫瑰，黃騰輝愛玫瑰成癡究竟始於何時？引人好奇。他說就讀高中時學校附近有座古老教堂，庭院中稀稀落落地栽種了幾株玫瑰，火紅的意象深植心中，尤其在讀過《小王子》後，孤伶伶挺立在太平洋海風中的落單玫瑰，更激起他的無限愛憐與關注，自此與玫瑰結下不解之緣。
當然也可以想像，不同於大人世界的主流思考，黃騰輝在花蓮高中就讀時的美術成績自然是「慘不忍睹」，也徹底摧毀了他報考美術系的意願。進入東海大學唸國貿，卻四處打聽前期學長即名詩人楊牧住過的宿舍1527室，並不惜跟當時的教官長期抗戰硬拗，總算如願地住了進去，得以愜意地讀詩、寫詩。
不同於大部分的藝術家從年輕時一路為理想奮鬥，功成名就後卻多已垂垂老矣；黃騰輝卻是在事業有成後才開始習畫，動力也來自他愛玫瑰的熱情：不僅在所有的直營或加盟店要求每天必備火紅的大盆新鮮玫瑰，作為企業文化最鮮明的圖騰；也親手種植過一百多項的玫瑰品種，更持續收藏了許多名家的玫瑰畫作。不過，就在接受台中市立文化中心邀請作「收藏展」的前夕，黃騰輝卻跟當年三十多歲的梵谷一樣，突然有了繪畫的衝動。經由友人推薦名師，黃騰輝總共才上了三次課，就不耐於傳統素描基礎、色彩光影等刻板的要求而離去，開始了閉門創作的艱辛歷程。六個月後黃騰輝繳出了驚人成績，將原本已簽約的收藏展改為自己的油畫個展，展出六十餘幅全新的玫瑰畫作，從「收藏家」搖身一變為風格獨特的藝術家，為自己跨出藝壇的第一步。
更不同於多數企業家常有的送往迎來，黃騰輝每天下班後謝絕一切酒場應酬，把自己關在閣樓的畫室瘋狂創作，憑著長期對玫瑰的深入觀察與情感，畫出了異於常人的玫瑰風情。在忙碌的全球商業奔波之餘，十六年來竟已創作了六百多幅的玫瑰相關畫作，驚人的才氣與毅力令人折服。
黃騰輝說自己從不在畫布上打稿，也從未使用調色，以直覺在畫布上盡情揮灑。厚重的大塊顏料、強烈而大膽的色彩、奔放律動卻又朦朧夢幻的畫面表現，以及看似不羈卻無懈可擊的精準構圖，浪漫的情愫氛圍凌駕一切世俗的思考；狂野的氣息且全然迥異於一般花卉靜物作品的沈寂或恬靜。跳過學院的嚴謹洗禮，黃騰輝反而有幸避開了當代畫家「忠於比例，卻失去了性格」的盲點，得以隨心所欲的創造他獨有的玫瑰世界，仔細閱讀他的每一件作品，其中飽含的豐富神韻與無所不在的生命躍動，絕對是一般畫家難以達到的另一種境界。
跳脫流派與學院羈絆、原創風格的玫瑰意象
有人將黃騰輝的藝術歸類為「野獸派」，也有人稱他的畫作是「唯美主義」，更有藝評家認為他深受「巴黎畫派」的薰陶。不過在我看來，黃騰輝的繪畫有絕對的原創風格，天馬行空而不受任何流派或主義的影響。如果硬要如學院般將之分類，或可說他是獨創的「玫瑰畫派」吧？因為無論早期的玫瑰花、中期的玫瑰女人，或近期的威尼斯風景、埔里玫瑰園、浪漫藝術台中等，玫瑰幾乎概括了所有意象的主軸，從色彩的揮灑、整體氛圍的掌控，到節奏的行進、深情的注入或理念的延伸等，玫瑰成了他所有創作中唯一的標竿，無論玫瑰是否以具象的方式存在於畫面之中。
例如2010年創作的「小王子的玫瑰園之三」，背對紅色畫布的紅衣小王子在巨大的玫瑰園內沈思，彷彿格列佛遊記裡不慎闖入的大人國，沈浸在原始叢林含苞待放的花叢中渾然忘我；黑色狂野的線條圍繞綠葉紅花翩翩起舞，野獸派硬是帶了點奇里訶的超現實夢幻。而點綴粗線條主體的細緻小花，卻又鮮活地從黑色背景中解放跳躍，大膽的構圖與色彩不僅登上2011年的VISA信用卡，也在北京保利春拍中創下五十九萬八千人民幣的成交價。
再如2002年的「玫瑰女人之一」，簡潔的線條，明豔亮麗的色彩，大膽分割的空間反射著強烈對比的構圖，拱托出女性的溫柔。豐腴的紅色也毫無輕佻的感覺，反而瀰漫典雅的氣氛。落葉般的兩片橘紅且恰如其份地突出飽滿的藍，玫瑰綻放的衣裳跳躍著狂野的筆觸，整個畫面洋溢動感十足的韻律。
表情看似單純，卻自然流露高雅但不華貴的氣息。儘管側耳遐思的姿態讓人想起20世紀初期巴黎畫派大師莫迪里雅尼；細長的頸子與不太相稱的圓潤肩膀，又彷彿當代文學大師川端康成筆下的婉約女性。但自信的眼眸卻全然迥異於莫迪的哀愁或川端的孤寂情愫，端莊甜美而充滿活力。黃騰輝毫不保留地在筆下流露出他對女性與玫瑰浪漫的執著愛慕，可說是別創一格的人物畫了。
作品透過茶具、信用卡等複刻大量傳遍全球
令人稱羨的是：黃騰輝平時不太捨得出售自己的油畫原作，作品卻不斷經由木刻版畫、轉印等方式，複刻或複製在精緻的英國骨瓷茶具、餐盤、信用卡等，而大量流傳於世，甚至在國際知名的拍賣場合屢創天價。作為一個事業成功後才開始學畫的藝術家，黃騰輝所創作的玫瑰油畫不僅常見於VISA、MASTER、JCB等各種國際信用卡，且在2004年重繪英國著名設計大師Joseph A. Bailey的圖稿，並授權英國百年瓷器名廠Aynsley製造一款重現維多利亞精神的玫瑰系列瓷器在全世界發行。甚至在台中市國立台灣美術館內，以立體雕塑的九十九朵玫瑰做為裝置藝術，飛翔在偌大的旗艦店上空。今天古典玫瑰園不但是最大的英國茶連鎖體系，也是廣泛被認同的代表性文化創意產業。
從未受過正統的美術訓練，黃騰輝畫起細膩的寫實風可一點也不含糊，看看他為英國皇室御用品牌AYNSLEY骨瓷茶具繪製，甚至親手設計的茶壺、餐盤、杯組等，非有紮實的寫實功力不可。他也喜歡將油畫轉印在玫瑰杯上，至今已發行60款，遍佈全球高達三十萬個，深受消費者的喜愛可見一斑。
例如玉山金控收藏、2009年創作的「埔里玫瑰園之九」，以玫瑰花園作為前景、錯落的屋舍平房為中景，再加上青山與路樹構成的寧靜田園風情，整幅畫作似有一股魔力，讓觀者在不知不覺中，漱去腦滿塵囂而回歸大自然的純淨之中，濃縮在玫瑰杯上也顯得格外突出。對照他另一幅色彩野豔奔放、熱情洋溢的「浪漫藝術台中」，台中都會在黃騰輝的筆下儘管披上歐洲慵懶的浪漫風采，卻又不失東方特有的細緻與祥和，紅色為主調的畫面瞬間爆發的炯炯活力更堪稱一絕。
黃騰輝說自己一向嚮往精緻、優雅的生活情調，愛聽莫札特與魯賓斯坦；喜讀楊牧與德亮兩位同樣來自花蓮的詩人的詩、閒暇畫圖；喝一壺好茶、煮一杯香醇濃郁的咖啡，更喜歡英國維多利亞時代的生活品味。他說無論藝術、建築、家具、擺飾等，那種細緻優雅的曼妙之美，正是幾十年來都在拼經濟的台灣人所缺乏的；至於玫瑰，對黃騰輝來說，正代表了維多利亞時代的精神吧？那種絕代風華的嬌豔，帶刺的熱情與神秘、自信與浪漫，讓人不由得強烈愛戀，也使得黃騰輝成為繼聖德修伯里的「小王子」之後，全世界最愛玫瑰的男人了。
黃騰輝說，17世紀初當茶葉從東方傳至歐洲時，英國可以說是最「後知後覺」的國家，但是到了該世紀末，正統英國茶卻已傳遍整個歐洲而獨領風騷。他說中國人喝茶喝了五千年，卻從來沒有一種全民文化生活能與茶密切關連，迄今甚且沒有一個風行全球的品牌；但英國人喝茶不到五百年，卻已將茶帶入了英國最高雅、精緻的文化境界，更造成了深刻的影響力，格外引人深思。
正統英式下午茶講究器皿的搭配，喝茶專用的骨瓷茶具、喝咖啡專用的咖啡杯、喝熱可可專用的可可杯具，絲毫不能馬虎。其他如糖罐、奶盅、三層點心盤架組、沙漏計時器、搖鈴、餅乾盤、點心盤、蛋糕盤、食器盤等看似繁瑣的配件，卻足以顯示英國長久以來延續且影響深遠的喝茶文化。正如黃騰輝所說「一段愉悅的下午茶時光」，才是古典玫瑰園最堅持的主張。
