文：陳穎｜圖：編輯部
國立彰化生活美學館於昨(2)日表示，「點土成金-臺灣半線鐵道情 謝嘉亨陶藝創作展2020」，展期自7月2日至8月9日止，在第一、二展覽室舉辦。謝嘉亨以彰化半線為題，用精湛的陶藝技法、光彩奪目的閃光釉，考察史料創作陶藝蒸汽火車，這次展出二十六部，集二十年心血精華傾力展出。
國美館指出，「閃光釉」是謝嘉亨的陶藝特色，釉彩像魔法般點土成金，瑰麗色澤在不同角度光源下變幻，他的陶瓷蒸汽火車作品鮮活閃亮，展現時尚感和現代感的耀眼新貌，是工藝與史料的創新結合，兼具現代美學與精密工藝。
謝嘉亨的藝術啟蒙於臺灣，就讀復興美工，後來赴西班牙學習陶藝，就讀馬德里陶瓷學院和馬德里大學化學學院陶瓷化工系碩士，就學期間嶄露頭角，獲得西班牙國家陶瓷比賽第二名等殊榮。西班牙的藝術氣息、工藝美學，深入謝嘉亨的創作底蘊。回台後，陶藝創作多次榮獲國家工藝獎等獎項，技藝超凡獲得肯定。
國美館說明，身為鐵道迷的謝嘉亨，考據國內外史料，甚至僅僅憑藉一張老照片，從零件開始，輪子、煞車連桿、發電機、避震器、鍋爐、駕駛室等機構結構的零件製作，用泥漿組裝、接合，放在窯爐裡慢慢等到完全乾燥，才能開始素燒、釉燒，最後多次燒上顏色至完成，萬一中間有失敗還得再重來。他從零件到完整車廂，將已消失的蒸汽火車完整重塑，從史料出發，用陶藝重新詮釋。
為了這次展覽，謝嘉亨特別以「半線」(彰化舊稱)為名，呈現展覽的時代感。佈展特別也以彰化鐵道文化古蹟「扇形車庫」發想，將作品以放射狀排列，讓展場成為另一個蒸汽老火車停放的扇形車庫。不同的是，展場裡的蒸汽火車，是古蹟扇形車庫裡所沒有的車種，是史料還原的創作。每部火車，謝嘉亨用三個月到半年甚至更久的時間創作，二十年來創作了六十部火車，這次就展出其中二十餘部，從清代、日治多年心血精華讓大眾一次飽覽，無論釉彩、配色、車體、零件、橋墩等，處處令人驚艷。
這要追朔他幼兒時住台南祖父母家，時常和父母搭火車回台北，車上的旅客、查票員、小販的叫賣、車窗外變換的景色、火車過山洞的光線變化等，童年回憶造就了他對於火車的鍾情。台灣鐵道線遍布，火車風情也是臺灣常民共同的記憶。
國美館強調，鐵路帶動現代文明與工業化的拓展，鐵道史就是具體而微的開發史。從清代、日治以來，鐵路開發打通臺灣的血路經脈，貨暢其流，加速產業的發展。這次展覽，謝嘉亨用奇幻的閃光釉和老火車，展現他對於臺灣土地的感情，也帶領我們看見老臺灣，以及本土題材再創新的典範。
