文：社長 張淯 ｜攝影：呂家慶
曾在夜總會界紅極一時，經過歲月的洗禮，幾番人生起伏，蔡忠南醉心於陶藝創作，不斷自我求突破，經過二十餘年苦心淬煉，從一個門外漢，變成知名的陶藝家。
擁有自己的風格，把抽象和具象巧妙結合，他的作品，質感真實難以想像，意境脫俗，嵌在半山腰的房子是他最驕傲的作品，宛如人間仙境，摩登原始的世外桃源。
台
北市內湖區路段，記者沿著路旁的巷內走去，穿越蜿蜒的小徑、跨過鐵板搭建的小橋、經過碩大錦鯉悠游的小池、踏上石階，記者總算到了陶藝家蔡忠南依山自建的住家「清芳居」。
在這個位於半山腰的家，深具風格的裝潢，讓記者一到這兒，邊聆聽山間的鳥鳴樂章，彷彿到了「摩登原始」的世外桃源。
他親自打造的花園以及水池，不難發現，所有創作的陶藝作品充滿了田野之趣，陶製水缸上有活潑，生動的陶瓷青蛙，有木頭外型的茶壺，作品維妙維肖，遠看還不容易發現是陶藝品。
一進到蔡忠南的家。映入眼簾的是日據時代的門與窗，穿過「清芳居」門匾下的大門，天氣好時，將大門打開，斜陽灑進客廳，每件家具都充滿金黃色的瑰麗。
這裡的一桌一椅都是蔡忠南和妻子林美雅收集年代已久遠的家具，再製成，別具純樸的風格品味。
最令記者眼睛一亮的是牆壁，蔡忠南將山壁黃土當成房子結構的其中一邊牆，整個房子鑲嵌在半山腰，有幾許返璞歸真的味道。
狹長的空間，從左到右、從裡到外、從上到下，每一個轉折的形成，都是他十餘年來一點一滴親手打造，整體看來單純樸實、卻又處處見其巧思，每個轉折充滿豐富又簡單的意涵。
當時為了節省蓋房子的錢，他想出這個點子，後來卻變成家裡最大的特色，有黃土山壁當牆，冬暖夏涼，客廳沒有裝冷氣，溫度卻舒適宜人。
花費一年的時間，他在客廳右側鑿出一個地洞，裝修成簡單的廚房，每當有訪客前來，他的妻子林美雅便在這裡煮許多美味的料理。
賓客使用的鍋碗瓢盆都是林美雅親自燒製的陶土作品，在這裡，沒有都市的喧囂也沒有任何具有商業氣息的物品，所有東西都是獨一無二。
一時興趣 人生目標
蔡忠南自小學畢業就離開家，在外面闖蕩。從小對西洋音樂有濃厚興趣的他，十六歲就在各大餐廳、夜總會擔任樂師，二十出頭就已經升為樂隊領班。
服兵役時派在藍天義工隊，退伍後繼續在西餐廳或夜總會「談談唱唱」。鋼琴、吉他和貝斯均為「擅長」。
年紀輕輕的他，把賺錢列入人生最為重要的事，薪資豐厚的他，已經有月入數十萬元的身價。
也因為錢來得容易，生活過得極盡揮霍奢侈，他在七十年代初期，為了友人一句話，當場用近五十萬元代價買下三把茶壺，當年五十萬元足足可以買半棟房子。
期間，他開始欣賞、玩陶藝，從此與陶藝有了不解之緣。沒想到，一時的興趣卻變成他三十歲後的人生目標。
他為了償還弟弟積欠的龐大債務，為了吃飯，還得在鐵工廠做「黑手」。就這樣，他白天打鐵，晚上在俱樂部彈琴。
每天過著苦不堪言的日子，他卻因近水樓台先得月，認識擔任會計的林美雅，兩人締結連理，過著平淡安逸的生活。
為了支付欠債及家用，原本五光十色的絢麗生活一下子蒙上了經濟壓力的陰影，所以決定過儉樸生活。
「一個藝術家若不懂得打扮自己的家，那又如何會打扮自己的作品？想要知道一個人有什麼內涵，到他家去，就知道了。」他說。
他告訴記著，他的房子很破，空間擺設基本上不容許很華麗的東西，也沒有壓迫感，客廳的每個角落都可以是獨特的景色。
二十年前，他聽朋友說，山邊有一間破房子，沒人住，附近很荒涼，問他敢不敢住？為了省房租，他決定全家搬過來住。
於是，他帶著父母以及妻小到內湖的山上定居，沒有錢裝潢房子，當時在夜總會上班的他，每天利用上班前的時間，自己畫設計圖、計算結構、找材料。
他每天搬東西、撿材料、敲敲打打，賺來的錢扣掉還債和家用，若剩下二千元，才去買二千元的材料來用。
卻有很多人都說他無法把房子蓋起來，他當時沒有顧慮太多，只是想先做再說，遇到不會的再去找方法解決。
別人丟什麼、他就撿什麼來用，當時有很多人拆房子，他就去撿拆下來的木頭，他家現在的大門、復古窗框還是檜木材質，而客廳柱子則是買電線桿來撐著。
一開始，他只規劃出客廳，全家睡在二樓，後來才陸續作出廚房、浴廁，空間都很簡單，但是成形的過程和內容卻很豐富。
除了有一棟二層樓的平房，還有製作陶土的工作室。五坪大的工作室外就是一片竹林，工作室擺滿了木桌以及各種捏陶工具，牆上貼了古字畫，整間工作室充滿了靈氣。
不破壞自然生態，這裡的一磚一瓦都是他們夫妻倆精心打造，所有的家具都是撿別人所丟棄的東西再製作，就這樣一點一滴累積，將房子設計成理想的樣子，在都市中成了一個世外桃源。
親手打造 融合自然
愛上陶瓷的他，不斷自我求突破，在陶器作品流露出藝術的高雅。當時的他，只想要全心創作，他不知道會有幾年沒收入，只知道全家人都必須生活從儉。
沒老師教，不是科班出身，什麼都必須從頭開始摸索，他很清楚這段路的漫長。多年來專心作陶、謝絕酬酢的他，居處沒有精良設備，卻年年交出精采作品。
日日苦行、年年精進，一直以來，他全心從事陶藝創作，隨著他創作的質和量不斷增加，他告訴記者，他沒有懈怠的理由。
最讓記者佩服的是，他以大自然和生活為師，創作靈感來自每天所見所思。
由於他的人生經歷過多次重大的起伏波折，也因此體驗出自然的東西，才是值得永恆追求的事物，所以他的作品靈感完全取自於大自然，追求返璞歸真的喜悅。
一截樹段、一根雅竹、一塊木頭、一束枯材、一隻涼鞋、一只茶壺……，他的作品，質感真實難以想像，意境脫俗。
以自然為師，由具象轉為抽象，自在圓融壺寓佛於壺中，音義兼有。他的作品包羅萬象，包括多尊觀音、聖母等佛像，形象莊嚴自在。
也有數十件「心築系列」的大型竹類陶藝品，包括「樹木系列」、「佛像系列」、「十二生肖雕塑」、「生活手拉坯」等。
令人眼睛為之一亮的，他最迷你的作品，只有一片指甲的大小，和最大的樹型壺相比，二者相差在三百倍以上。他告訴記者，實體作品易做，但如何把抽象和具象巧妙結合，就是成品的靈魂所在。
